Great přírodě umělec Andy Goldsworthy

Podobnosti všechny ty úžasné lidi na zemi? Všechny z nich měl jedinečnou schopnost - vidět výjimečného v těch nejobyčejnějších a naprosto základní věci ...

Jméno Andy Goldsworthy rty nejen v Anglii a Skotsku, tento člověk nezná přehánění po celém světě. Jeho díla žijí v Japonsku a USA, na řídce osídlené oblasti Austrálie, a dokonce i v severní pól.

Činnost tohoto mistra je něco primitivní. Jeho plátna - chrpa polní, sušené údolí a malebné Vysočině. Namísto barvou - dřevo, kámen, uhlí, všechny druhy vodních podmínek, dokonce i tráva, květiny a velmi malou „část“ přírody. Pomíjivé sochy z kostek ledu nebo tajuplných kuželů volné kameny - to vše je dílo Andy Goldsworthy.

V pozdních 60. let, několik amerických umělců při hledání alternativy k užitém umění, vyšel do divokých pouštích na americkém západě. Takže nový směr, později nazvaný půda-art.

Britská půda-art malíř se narodil v roce 1956 v Cheshire. Jako teenager, pracující na farmě poblíž Leedsu, Andy Goldsworthy začal zkoumat prostředí, budování své známé ingredience nečekanými způsoby. O několik let později vstoupil do Bradford School of Art a poté studoval na místní polytechnice.

Art Gallery Cumbria v Anglii, umělec představil první výstavu, když mu bylo pouhých 24 let. A do dnešního dne, sochařství „podivných“ děl, autor používá pouze přírodní materiály. Všechna jeho díla jsou exkluzivní. Každý kousek se počítá číslo - jeden kus a občas má zničující pro pána domu: tát, vypařovat, suchý, hnisat ... A protože přírodní materiály v „polních“ podmínkách zřídka přetrvávají, zhodnotit práci mistra lze jen při pohledu na fotky v knihách autora. ,

„I užívat svobody, která umožňuje použití pouze vlastníma rukama a“ nalezených „nástrojů, - říká autor - ostrý kámen, ptačí peří, trny trní. Jen jsem využít příležitosti, které mi každý den: pokud sněží, pracuji se sněhem, list mi dává opustí. I zastavit a vyzvednout věci, protože mám pocit, že je něco, co chce být nalezen. Moje práce - a to ostrov, kde bych mohl učit a vždy naučit se něco nového ...“.

Před několika lety, ředitel Thomas Reidelsheimer vzal celovečerní dokumentární film o práci Andy Goldsworthy, kde on vyprávěl spoustu zajímavých momentů v životě tohoto skutečně výjimečného člověka. Goldsworthy nyní žije a pracuje ve Skotsku. On není zapojena do vlastní PR a nemá rád publicitu. Prostě dělá to, co mu dává radost.

Na rozdíl od takových umělců jako Christo a Heather Michael, ambiciózní práci, kterou zařízení velkolepé a podobají se ve velkém měřítku, spíše než práce v běžném smyslu, dílo Goldsworthy je „neviditelná“. Snaží se pouze dočasně změnit vnější stavu přírody, cítit její část. Goldsworthy pracuje ve velkých i malých způsoby, každý den zahájení tvoří více a více nových materiálů pro sebe. Například, zeleň. Listy kaštan, javor, klen smíšené, vrásky, kroucení, špičatý nebo upevněny lepidlem. Suší se na slunci, dát překrytí, vytváření vzorů v letadle. Za účelem vytvoření, například, „zlomený rampouch“ Goldsworthy pracoval brzy ráno, kdy teplota vzduchu je dostatečně nízká. Master nefungoval jeden den vytvořit jednu minutu prvek sochy, a druhý den ráno led stvoření bezpečně proměnil louže vedle vchodu ...

jednomyslné přání umělců a kurátorů prohlásit art zdarma, existující mimo zdi galerií a muzeí, je zakotvena v nejneočekávanějším akci, někdy označované jako land art, umění ve veřejném prostoru někdy, ne-li „krajina invayronment“. Nicméně existují přesné definice ve všech „přirozených“ jevů.

„místně specifické umění“ - je transformace stávajících složek životního prostředí do uměleckých děl s pomocí dodatečných prostředků: nejvýraznější příklad - pro několik set metrů od umělců Christo a Jeanne-Claude zabalený monochromatické tkanina všechny stromy parku. To znamená, že instalace samostatné, nesouvisející s životním prostředím objektů s názvem „Instalace umění“ - to je považován za předchůdce slavný zahradní architekt Robert Irwin. Artefakty takovými umělci jako Goldsworthy a Lutz dlouhý, jeho složení ledových, hlíny, kamení a květů, větví a trávy je opravdu úžasné. Virtuosové o povaze použití ve své práci a dostávají „SROP umění“ - Art „recyklací“ Harvest, hrát si s měnící se tvář flóry.

V srpnu 2001, vystudoval znepokojení nad projektem, „kámen řeka“ (kámen řeka). 320-noha socha v areálu Stanfordovy univerzity byl postaven z pískovce z byly univerzitní budovy zničena zemětřesením v roce 1906 a 1989. Za tři a půl týdne na 11 hodin denně Goldsworthy a jeho tým „vyplněny“ Nová řeka kámen - serpentin sochařství University Park.

Jeden z nejobjemnější jeho prací - projekt „Lembtonsky krajiny“ v roce 1988. V jeho pojetí autora se podařilo přinést neuvěřitelné. Délka 495 m na místě opuštěné železniční trati v reálném park pro cykloturistiku byla postavena. Stavba zaujme jeho podobách a je pod ochranou společnosti „severské umění“. Pokud někdy moc najde tento web lepší využití, bude zničena dílo umělce. Taková smlouva vneglasny.

Další projekt - „ovčince“ (ohrady) v Cumbrii. S pomocí místního kameníka Andy obnoven asi sto tradiční kamenné ohrady pro ovce - s jemnými variacemi. Konečná fáze tohoto projektu se uskutečnila v roce 2000 a stal se jedním z nejambicióznějších veřejných uměleckých projektů ve světě.